Au départ, on avait présélectionné 63 couvertures .Maintenant, il n’en reste plus que 10 après la délibération du jury .Je vous propose donc de les départager jusqu’au 1er janvier en allant voter sur le forum ICI pour la meilleure couverture de l’année 2014.
Bon vote à tous.
Dessin & scénario : Jacques Tardi
Editions Casterman
Sortie : 26/11/2014
150 pages – cartonné
Histoire, 2e guerre mondiale.
Résumé (de l’éditeur) : Le second volume de ce grand récit de guerre reprend là où le premier s’était arrêté, toujours sous le regard attentif de l’alter ego enfantin de Tardi : la longue marche des prisonniers dans un dénuement total et sous des températures extrêmes, la violence des garde-chiourme, la peur que suscitent les troupes russes toutes proches, les expédients pour s’assurer les meilleures chances de survie, les velléités d’évasion et ici et là quelques rares moments de récupération, comme la miraculeuse douche chaude négociée dans les locaux d’une ancienne brasserie…Autant de péripéties authentiques directement inspirées du carnet tenu au fil des jours à la mine de plomb sur « un cahier d’écolier coupé en quatre » par René Tardi, que l’on suit avec ses compagnons d’infortune tout au long de leur marche harassante à travers l’Europe dévastée, en direction de la France et de leurs foyers si longtemps espérés.
« Depuis le départ du Stalag, nous avancions avec difficulté, mettant péniblement un pied devant l’autre dans le vent violent, la neige et la nuit, le tout par -30°. »
Mon avis : Deux après la sortie du tome 1 qui nous racontait la captivité de René Tardi, père de Jacques, dans un camp de Poméranie en Pologne, voici la suite de ce témoignage exceptionnel, hors norme. Beaucoup de prisonniers ont dû subir cette épreuve. Peu ont survécu.
René Tardi avait noté en quelques mots son périple qui s’est déroulé dans des conditions démentielles : Les coups, la fatigue, le froid, la faim, la peur, la mort qui rode, l’avancée des troupes russes,… Jacques Tardi a essayé de combler les informations parcellaires, de recouper celles-ci sur le terrain pour vérifier si elles étaient correctes. Un travail complexe et de grande ampleur pour raconter l’histoire de son père avec le regret de ne pas lui avoir posé plus de questions, le temps des regrets…Heureusement, il reste un espoir qui fait avancer le père Tardi : aller vers l’Ouest, revoir un jour sa maison, sa femme, sa famille, son pays.
Jacques Tardi nous livre à nouveau un dessin de la même trempe que le premier tome. De grandes cases, un récit didactique, des longs monologues ou dialogues (père-fils) qui expliquent non seulement le déroulement de l’action, mais qui remet aussi l’histoire dans le contexte historique, jour après jour.
Les couleurs sont à nouveau minimalistes, dans la retenue, et instaure plutôt un climat, une ambiance pesante. C’est sombre et de temps en temps un peu de couleur rouge, celle du sang versé. Dans les dernières planches, des petites touches de couleurs apparaissent, le ciel devient bleu, et enfin la dernière planche est remplie de couleurs : René Tardi est rentré chez lui en France et a retrouvé sa famille.
A noter que dans cet album qui fait 150 pages, le lecteur trouvera les reproductions des notes de René Tardi, ainsi qu’un dossier expliquant les recherches sur le terrain effectués par Jacques Tardi et ses amis.
Encore une fois, cet album est un événement éditorial. Tardi y raconte l’histoire de son père mais y met aussi beaucoup de lui-même. Le travail est remarquable tant au niveau du récit que du dessin. En plus, c’est un extraordinaire travail de mémoire qui est très important pour les générations qui n’ont pas connu cette époque troublée. On attend maintenant le troisième tome et la suite du récit qui parlera probablement du retour à la vie « normale » après la guerre. Qui a eu l’idée de sortir autant de bons albums en fin d’année ? Ce serait dommage de passer à côté d’une œuvre pareille !
Scénario
Dessin
Moyenne
Lien vers le site de l’éditeur Casterman et la fiche technique de l’album: ICI.
Lien vers la chronique du tome 1 de « Moi René Tardi » sur Samba BD : ICI.
Capitol.
Dessin : Michel Constant – Scénario : Denis Lapierre
Editions Paquet
Collection Calandre
Sortie : 22/10/2014
48 pages – cartonné
Aventure, automobile.
Résumé (de l’éditeur) : Mauro s’entraîne sur les routes de campagne des environs de Brescia. Gigi, son co-pilote, écrit des indications sur sa conduite sur un dérouleur de notes. Ce dernier suspend l’entraînement pendant quelques jours. Il doit s’absenter, comme chaque année, pour rendre visite à une vieille dame. Gigi se montre fuyant lorsque l’on lui demande des précisions. … Ce qui attise la curiosité de Mauro. Qui est- cette vieille dame ? Pourquoi tant de mystère ? Mauro fouille dans les affaires de son ami. Il n’y trouve qu’un vieux dérouleur de notes. Rien d’intéressant… Mauro Caldi se décide à suivre son ami lorsqu’il reçoit le message d’un corbeau. On le prévient. Un lourd secret va bouleverser sa vie. Quel est-il ?
» Quand on devient vieux, on s’attache à certaines habitudes…Tu comprendras ça… ! »
Mon avis : Plus de vingt- cinq ans après sa création et vingt ans d’absence dans le bac des nouveautés, Mauro Caldi marque son grand retour avec une nouvelle histoire, une nouvelle aventure. Ce septième album est dans la suite logique de la renaissance de cette série qui a débuté aux Editions du miroir et a été republiée par les éditions Paquet avec des nouvelles couleurs, des nouvelles couvertures des six premiers tomes entre 2011 et 2012.Le huitième tome est déjà sur les rails d’après l’éditeur.
Mais rappelons qui sont les auteurs de cette série ? Michel Constant est le dessinateur né en 1963 en Belgique. Après des études à saint-Luc à Liège, il publie ses premières planches dans le journal Tintin. Suivent les séries Mauro Caldi, Bitume chez Casterman,…En 2010, il publie « Rue des chiens marins », son premier récit en tant qu’auteur complet, pour la collection Signé du Lombard. Denis Lapierre est né en 1958 à Namur en Belgique. D’abord libraire, il devient scénariste en 1987. Il travaille pour Spirou et l’Echo des Savanes. Il collabore avec Jean-Philippe Stassen et créent ensemble « Le bar du vieux français » qui reçoit un Alpha-Art à Angoulême en 1993.Il aura ensuite de nombreuses collaborations avec de nombreux dessinateurs dont Michel Constant mais aussi Magda (Charly), Pellejero, Durieux, Chauzy,…Depuis 2011, il est directeur de collections chez Dupuis.
Michel Constant et Denis Lapierre explorent le passé et les liens qui unissent Mauro, le jeune pilote, et Gigi, son co-pilote. Qui est la vieille dame ? Pourquoi Gigi s’absente-il chaque année à la même période pour lui rendre visite ? Qui se cache derrière les messages d’un corbeau ? Il s’agit en réalité d’une enquête policière qui verra son dénouement en fin d’album. L’action se passe dans les années ’50 en Italie entre mafia et course automobile. Mais, la course automobile est en arrière-plan dans cette histoire.
Le dessin est dans le plus pur style franco-belge, un peu rétro. Mais les cases sont grandes (souvent trois cases de trois strips par planche). Les couleurs sont dans des teintes rappelant une époque ancienne avec des tons proches du sépia.
La relance de la série est réussie. C’est un album tous publics qui tient la route et plaira à de nombreux lecteurs. Une fois de plus, Paquet a eu la bonne idée de relancer une bonne série endormie.
Scénario
Dessin
Moyenne
Lien vers la page internet de l’éditeur Paquet et du tome 7 de Mauro Caldi: ICI.
Capitol.
Dessin : Stefano Carloni – Scénario : Laurent-Frédéric Bollée
Editions Paquet
Sortie : 22/10/2014
48 pages – cartonné
Aventure, courses automobiles.
Résumé (de l’éditeur) : Philippe Sinclair a tout juste 20 ans en mai 1968. Il délaisse ses études de médecine pour assouvir sa passion. Il veut devenir pilote automobile. Ses premiers essais à Montlhéry, près de Paris, sont prometteurs, mais pas concluants…Philippe est invité, à sa grande surprise, à disputer une course à Bathurst, à 200 km de Sydney, en Australie. Il apprend qu’il est le fils de Phil Asher, un pilote australien qui avait participé à la course 30 ans plus tôt. Philippe est accueilli à Bathurst par le patron de l’équipe, Jack French, qui le prend sous son aile. Ce dernier semble avoir bien connu son père, décédé lors de sortie de piste des années plus tôt… Philippe Sinclair marchera alors sur les traces de ce père dont il ignorait l’existence. Il va y connaître, en quelque sorte, son vrai destin. Une première course professionnelle qui va se transformer un parcours initiatique, une quête identitaire, où le passé et le présent sont étrangement liés…
« J’ai toujours voulu te protéger, tu comprends… ? Pour moi, ton père est vraiment mort depuis vingt ans ! »
Mon avis : Les nouveautés se suivent chez Paquet et aussi pour la collection « Calandre », consacrée à la course automobile. Le tome 1 est arrivé dans les librairies depuis la fin du mois d’octobre 2014. Le scénariste s’appelle Laurent-Frédéric Bollée, un journaliste spécialisé en sports automobiles. Parallèlement, il devient scénariste et a publié plus de 40 albums dans les plus grandes maisons d’édition dont la série ApocalypseMania, l’Ultime Chimère ou des albums majeurs comme Terra Australis, Deadline ou XIII Mystery, Billy Stockton. Il est donc loin d’être un débutant dans le scénario de BD. Le dessinateur est Stefano Carloni. De nationalité italienne, il a déjà travaillé pour plusieurs maisons d’édition transalpines. C’est son premier album en français.
Sur quelle base démarre l’histoire ? Philippe Sinclair, un jeune pilote français à la fin des années ’60 est invité en Australie pour représenter son père décédé lors de la course mythique de Bathurst, l’équivalent des 24 heures du Mans en France. Leurs destins vont s’entremêler et Sinclair va retrouver les traces de son père. Cet album est en réalité un voyage et une introspection de Philippe Sinclair sur ses racines, sur son père décédé en course. Ce voyage va prendre des allures de parcours initiatique et va bouleverser sa vie. Autour de ce thème central, vient se lier un autre élément, la vengeance d’une famille de fermiers qui a un compte à régler avec le défunt père de Sinclair. Il faut savoir que la course automobile sert de décor mais n’est pas vraiment le thème central. Le scénario ne se limite pas, loin de là, à raconter une course de 24 heures. C’est beaucoup plus développé que le thème basique de la course automobile.
Le dessin de Stefano Carloni est de bonne qualité. Il me fait penser à l’école italienne des Fumetti mais aussi aux Comics américains. La composition des planches est des plus conventionnelles. Les angles de vue sont plus cinématographiques. Les personnages sont bien rendus même si parfois certains visages sont peu expressifs. Les couleurs de Carloni font appel à des tons se rapprochant du sépia pour, je suppose, faire référence aux années ’60. C’est une option mais je trouve qu’au final le résultat est un peu triste.
Le bilan ? La lecture est fluide, ce qui est déjà pas mal. Les amateurs de bolides et de scènes de courses seront au régime minimum. Mais par contre il y a une trame, des sentiments et une vraie trajectoire humaine pour le personnage principal. Mon sentiment par rapport à l’album est globalement positif mais le concept général de la série peut encore être amélioré…
Scénario
Dessin
Moyenne
Lien vers la page Facebook de l’éditeur Paquet: ICI.
Capitol.
Comme un peu tout le monde, SambaBD attribue depuis sa création quelques distinctions comme le meilleur album de l’année.
Je vous ai sélectionné 10 albums que voici.
Il vous reste plus qu’à aller voter ( 2 choix) pour élire votre favori sur le forum ( ICI) .Inscription obligatoire pour empêcher des votes multiples.
Dessin & scénario : Charel Cambré
Editions Kramiek
Sortie : 22/10/2014
48 pages – cartonné
Aventure, BMX.
Résumé (de l’éditeur) : Brains, Dweezil et Lisa sont une bande de copains pleins d’énergie. Ensemble, avec leur tatoo Armando, ils forment un gang qui vit de folles aventures par-dessus les tas de ferraille de la ville. Ils sont les casse-cous sans peur du XXIe siècle. Une chose est sûre : le mot ennui ne figure pas dans leur dictionnaire ! Jump rules ! Brains veut gagner un nouveau vélo en remportant une course de BMX. Il est prêt à tout pour gagner. Même prendre une boisson énergisante interdite ! Mais il y a un obstacle sur le chemin de la victoire : son ennemi juré Steven Stunt. Pour les deux rivaux, tous les coups sont permis…Ca va frotter !
« BMX, Skateboard, Rollerblade… JUMP RULES !
Mon avis : « Jump » est une série qui cartonne sur le marché néerlandophone. Elle est éditée maintenant en français par l’éditeur Kramiek, la maison d’édition d’humour du groupe Paquet. On devrait plutôt dire que Kramiek s’intéresse aux productions d’origine néerlandophone car franchement cette série « Jump », c’est tout sauf un album d’humour !
La série est dessinée par Charel Cambré, une référence, un dessinateur qui a travaillé au Studio Vandersteen sur la série « Bob et Bobette », très célèbre en Belgique et surtout en Flandres. Le dessin ressemble d’ailleurs très fort au style de cette école issue des studios graphiques flamands.
C’est une série qui plaira à n’en pas douter aux enfants et aux jeunes adolescents qui aiment les aventures d’une bande de jeunes accros aux sports tels que le BMX, le skateboard ou les rollerblades, qui aiment les sensations fortes que ces sports dégagent.
J’ai trouvé cette série « gentillette » et bien sous tous rapports où la morale est sauve en fin d’album. Mais suis-je le mieux placé pour juger ? Le public cible décidera en fin de comptes !
Scénario
Dessin
Moyenne
Lien vers la page Facebook de l’éditeur Kramiek: ICI.
Capitol.
Voila, voila! à la demande générale je propose de voter pour le meilleur comic de l’année. Pour cela j’ai choisi 12 albums qui peuvent être des rééditions de classiques (Urban surtout), des recueils d’une série parue en kiosque(Panini pour Marvel) etc.Pour Before Watchmen vous pouvez voter pour quel que soit l’album qui vous a plus dans la série de 8.
Vous avez la possibilité de choisir 3 albums ICI! Nous prendrons les plus cités pour le podium.
Retrouvez le petit garçon le plus costaud de la bande dessinée dans les salles obscures dès le 17 décembre !
Dessin : François Schuiten – Scénario : Benoît Peeters
Editions Casterman
Sortie : 05/11/2014
64 pages – cartonné
Prix conseillé : 15,00 €
ISBN : 9782203043275
Science-fiction, Paris.
Résumé (de l’éditeur) : Février 2156. Kârinh est née dans l’Arche, une colonie spatiale créée par un groupe d’anciens Terriens qui a coupé tout lien avec sa planète d’origine. La jeune femme a toujours rêvé de cette Terre qu’elle n’a jamais vue, et tout particulièrement de Paris, ville découverte dans des livres miraculeusement préservés. Elle a donc sans hésiter accepté de diriger seule le Tube, un vaisseau en route vers la Terre, transportant une quinzaine de corps en hibernation. Mais les immersions, de plus en plus fréquentes, de Kârinh dans ses fantasmes de la ville ne vont-elles pas gêner la réalisation de sa mission ? Et surtout, une fois à destination, la Ville Lumière du XXIIe siècle sera-t-elle conforme à ses visions ?
« Tu es responsable du vaisseau et de tous ceux qui sont à bord. A force de négligence, tu nous conduisais tous à la catastrophe. »
Mon avis : Cette nouvelle histoire en deux tomes a pour thème la ville de Paris. Il s’agit de leur vision du futur pour la ville lumière. Parallèlement à cette publication, Schuiten et Peeters assureront la scénographie et le commissariat d’une exposition « Revoir Paris » présentée de 18 novembre 2014 au 9 mars 2015 à la Cité de l’architecture et du patrimoine, Palais de Chaillot, 1 place du Trocadéro à Paris 16e. Cette exposition est consacrée aux visions de Paris à travers le temps.
Cet album ne s’inscrit donc pas dans l’univers de la série mythique des « cités obscures », née il y a 30 ans mais reste fort proche quand on connait les thèmes développés pour le duo d’auteurs, à savoir l’urbanisme, la ville, les gens qui y vivent.
Au niveau du dessin, Schuiten est toujours égal à lui-même et on retrouve directement la patte du dessinateur bruxellois. Rien à redire, le travail est magnifique. Les couleurs sont bien calibrées en fonction du récit. Rien de criard, on fait dans le soft.
Par contre, j’ai été un peu déçu par le scénario ou plutôt par ce premier tome. Les auteurs veulent nous faire revoir Paris mais Paris se fait attendre. Il faut en effet être très patient…L’histoire en elle-même part en mode mineur, comme les passagers enfermés dans le vaisseau spatial en direction de la terre. Par moment, je me suis même un peu ennuyé en me disant : « alors, elle est où cette ville de Paris ? ». Le personnage principal s’appelle Kârinh. Elle est la plus jeune des passagers (parmi une horde de vieilles personnes) et a été catapultée chef de bord. Mais elle est toxicomane et abuse de substances pour rêver et essayer de retrouver dans ses rêves ses parents et la ville de Paris. L’histoire devient bien plus intéressante lorsqu’elle arrive enfin sur terre et se dirige vers Paris au départ du port du Havre, devenu la banlieue et le port de Paris. Nous sommes à ce moment déjà à la page 47 et Kârinh arrivera à Paris à la dernière planche du tome 1.Grosse frustration donc. Autant dire que le meilleur reste à venir avec le tome 2. Ce tome 1 n’est en réalité qu’un échauffement avant le vif du sujet.
Vous l’aurez compris, j’ai été un peu déçu par ce tome 1 mais il faudra juger surtout l’œuvre sur l’ensemble des deux tomes. Mais ce n’est pas l’album par lequel le novice découvrira en priorité ce formidable tandem d’auteurs. Ce n’est pas le choc et l’émerveillement que j’avais ressenti lors de la lecture de la fièvre d’Urbicande. On en est loin. Trop psychologique, un peu trop torturé, lent, trop lent à mon goût. Cet album n’est-il pas « à la remorque » de l’exposition de Paris ? Quoiqu’il en soit, un démarrage en mode mineur. Les amateurs de Schuiten/Peeters cependant se jetteront sur cet album et je les comprends car cela reste une sortie importante dans le monde de la BD. Pour ma part, je reporte mes espoirs sur le second tome à paraître bientôt !
Scénario
Dessin
Moyenne
Lien vers le site de Casterman et la fiche du livre « Revoir Paris » : ICI.
Capitol.
Scénario : Wilfrid Lupano
Dessin : Grégory Panaccione
Editeur : Delcourt (Mirage)
224 pages
date de sortie : octobre 2014
genre : roman graphique muet
Ou comment retrouver un mari perdu grâce à une galette bretonne
Résumé
Chaque matin, Monsieur part pêcher au large des côtes bretonnes. Chaque matin, Madame prend soin de Monsieur en lui préparant son petit déjeuner – une galette jambon oeuf fromage – et en lui préparant son casse croute pour la journée – quelques boites de sardines. Monsieur en a marre des sardines ; alors Monsieur râle. Madame en a marre de Monsieur qui laisse trainer ses affaires dans la salle de bain ; alors Madame râle. Cette journée commence comme toutes les autres, Mais ce jour-là un évènement va tout bouleverser. Le petit pêcheur est pêché par un effrayant bateau-usine. Monsieur ne revient pas au port et Madame l’attend. Sourde aux complaintes des bigoudènes, convaincue que son homme est en vie, elle part à sa recherche. C’est le début d’un périlleux chassé-croisé, sur un océan dans tous ses états. Une histoire muette avec moult mouettes. Et quelques sardines.
Un océan d’amour est une perle rare au milieu d’un océan éditorial. Le prolifique Lupano frappe un grand coup avec ce pavé de plus de 200 pages. Et le prolixe Lupano va en surprendre plus d’un ! Lui qui est maintenant réputé pour nous servir des scénarios aux petits oignons avec des dialogues taillés à la serpe dignes des meilleurs Audiard, le voilà qui nous sort une histoire totalement muette où tout son sens de la narration doit passer par l’image. Quel défi ! C’est que chez Lupano, le moindre détail à son importance et ce qui ne pourra être dit, devra être montré.
Qui d’autre que le talentueux Gregory Panaccione, spécialiste du genre (Toby mon ami, âme perdue, match), pour relever le défi ? Il m’avait enchanté avec son dernier album dans lequel il raconte point par point un match de tennis complètement loufoque sans aucun dialogue.
Le duo fonctionne à merveille. Panaccione fait passer la verve de Lupano avec un dessin faussement naïf et hyper expressif où chaque détail contribue à la narration. En combinant un découpage chirurgical et un trait simpliste où l’expression prédomine, le lecteur se passe allègrement des dialogues car il ne regarde pas les images, mais il les lit. Pas de doute, ces deux là sont fait pour s’entendre tant ils ont le même souci du détail.
Ce livre a beau être muet, il n’en est pas pour autant dépourvu de coups de gueule. C’est aussi un peu la marque de fabrique de l’auteur. Avec humour et tendresse, il réussit à dénoncer quelques travers de notre société comme la pêche industrielle, la pollution avec le dégazage des cargos en pleine mer, le continent plastiques, la piraterie, les croisières dans les paquebots immeubles… Dénonciations certes un peu faciles et de bon ton, mais qu’il est toujours bon de rappeler.
Lupano n’a pas son pareil pour trouver des anecdotes drôles et originales qui font partie intégrante de l’histoire. Ainsi, cette séquence de la voyante qui lit l’avenir dans les galettes bretonnes est jubilatoire.
Les 220 pages s’avalent d’une traite et c’est avec un sourire béat de satisfaction que l’on referme ce livre. Alors, pour prolonger cet instant de bonheur, on reprend tout depuis le début et on se ressert avec délice un grand bol d’air frais en suivant ce petit bonhomme de pêcheur et sa bigoudène de femme prête à toutes les folies pour retrouver l’amour de sa vie.
Loubrun
Dessin : Plumail.
Scénario : Le Naour.
Editeur :Grand Angle.
Sortie :5 novembre 2014.
Genre : Historique de 56 pages dont 8 pour un cahier pédagogique.
Le jour où la France devait perdre la Guerre
Septembre 1914. Les Allemands avancent vers Paris, l’armée française recule et le gouvernement abandonne la capitale au général Gallieni qui ne pourra tenir longtemps face à l’ennemi. Mais Gallieni découvre que les Allemands délaissent Paris pour poursuivre les soldats français en retraite. C’est l’occasion inespérée de lancer une attaque avec la garnison de Paris ! Mais cette contre-offensive ne pourra fonctionner que si l’armée française fait front. Problème : Joffre, le général en chef, a du mal à accepter les conseils de Gallieni. Alors que la France tangue comme un bateau ivre, se dessine la bataille de la Marne qui va changer le sort du pays et le destin du monde.
Une lutte d’influence ?
-Milicien Samba, que cachez vous sous votre blouson non réglementaire ?
– euh une BD mon colonel.
-Décidément, vous aimez vous divertir avec cette sous-culture néfaste pour les esprits sains !
-Mais non mon Colonel, en plus il s’agit d’une BD retraçant la bataille de la Marne en 1914 !
-Ne soyez pas insolent milicien, vous serez de corvée patate, néanmoins je serai magnanime, une œuvre sur une victoire française grâce à notre merveilleux généralissime Joffre mérite que j’y jette un œil !
-Joffre a eu les honneurs mais tout le mérite en revient au général Gallieni.
– Connais pas, vous me ferez 2 jours de cachot pour révisionnisme milicien !
– Comme écrit dans cette BD, la première victime de la guerre, c’est la vérité.
-Milicien, attention à ne pas dépasser les bornes où le peloton d’exécution se fera un plaisir de vous faire taire !
-Mais mon Colonel, je vous trouve bien catastrophard pour une simple relecture de l’histoire !
-J’ai mes raisons, la vérité historique est une chose, la conduite d’une guerre en est une autre nettement plus essentielle. Courez vite mettre cette BD avec ma collection 14-18 que j’ai bien remplie cette année surtout que cet album me semble bien didactique et montre bien la faiblesse des politiques vis-à-vis des états majors, une époque bénie des dieux !
-Oui mon colonel !
Dessin
Scénario
Global
Samba
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Romain HUGAULT
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