Scénario : Benj

Dessin : Briones

Éditeur : Soleil (sous licence PSG)

48 pages

date de sortie : mars 2015

genre : aventure, sport, science-fiction

 

 

 

J’aime la BD, j’aime le foot, et j’aime le PSG. Voilà sans doute pourquoi mes camarades chroniqueurs de Samba BD m’ont gentiment laissé ce service presse. Je les remercie chaleureusement de cette bienveillance à mon encontre, car je me suis payé une bonne tranche de rigolade en lisant cette « BD ». Non pas que ce soit là un chef d’œuvre d’humour, loin s’en faut, mais j’ai ri d’imaginer les auteurs en train d’écrire cette histoire ! Ils doivent s’abreuver d’une potion drôlement magique pour pondre un truc pareil ! J’en veux moi aussi de la potion !

 

Accrochez-vous ! Mais tout d’abord je vous fais un petit résumé du tome 1, car je m’en voudrais de vous perdre dans les abîmes inter-galactiques de cette aventure. Donc, dans le tome 1, des extra-terrestres ont décidé de pulvériser la terre (calmez-vous les gars, il ne s’agit pas de l’OM !) sauf si le PSG, qui domine le foot européen (on peut ici au choix, saluer l’esprit visionnaire qui anime cette bd ou bien y voir la principale caractéristique SF de cette histoire), vient a bout de leur équipe venue d’une autre galaxie. En gros, Zlatan doit sauver le monde. C’est curieux, parce que moi, je l’ai entendu dire ça le gars Zlatan : «Je ne suis pas là pour sauver le monde. Si je pouvais le faire, croyez-moi ce serait déjà fait.»* … Passons sur cette grossière invraisemblance. Zlatan a déjà du mal à sauver le PSG, alors vous imaginez, la terre !

 

Bref, passons au tome 2. La terre et l’humanité sont sauvées. Cool. Zlatan et ses coéquipiers sont devenus de vrais héros et disputent le tournoi galactique organisé par l’ignoble Rock Fükrug. La règle est simple : l’équipe qui perd, voit sa planète anéantie. Le PSG gagnant tout, Zlatan ne supporte plus d’être la cause de tant de destructions (il a quand même un bon fond le bougre). Donc il se rebelle, mais comme c’est pour la bonne cause, il ne prend pas de carton. Parviendra-t-il a sauver une fois de plus la terre ? Le suspense, haletant, est digne d’un PSG – Réal des années 90 ** ou, pour les plus jeunes, d’un Chelsea – PSG.

 

Bon, que dire de plus. Un mot du dessin ? Dans un style imitation comics super héros à la sauce Franco Belge, on peut dire que c’est propre et bien fait pour faire une histoire rythmée et pêchue. Les joueurs sont même à peu près reconnaissables, l’important étant que Zlatan, lui, soit parfaitement reconnaissable.

 

Le meilleur est pour la fin, dans un cliffhanger balbutié par Thiago Silva : « Nos supporters … ils ont …« 

 

… et merde, il va y avoir un tome 3 ….

 

Bon, j’ai beau aimer la BD, j’ai beau aimer le foot, et j’ai beau aimer le PSG, je ne suis pas sûr qu’il soit bien nécessaire de donner une grande place en librairie à cette BD licence marketing.

 

Enfin, ça fait toujours une bd d’action rigolote que les petits footeux en herbe apprécierons. Ou pas. Par contre, je serais curieux de connaitre les chiffres de vente à Marseille …

 

 

 

 

 

 

Loubrun

 

 

 

* je vous jure que c’est vrai !

 

** Une petite page d’histoire ne fera de mal a personne

 

 

 

 

Scénario et dessin :  François Dermaut

d’après un texte de Bernard Ollivier

Éditeur : Glénat

56 pages

date de sortie : mars 2015

genre : chronique sociale

 

 

Résumé (éditeur)

Dans un hameau Normand au début du XX^e siècle, Rosa, mariée par ses parents à Mathieu, veuf et alcoolique de 25 ans son aîné, bientôt atteint de la tuberculose, tient dans la ferme conjugale un bistrot fréquenté par les rustauds du village. Alors que seule la lecture lui permet de s’évader, elle est mêlée à un pari absurde aux enjeux énormes initié par des « hommes » vantards, braillards, émouvants dont certains influents dans la commune. En en édictant les règles, la femme insignifiante qu’elle était hier à leurs yeux éprouvera le plaisir indicible que procure le pouvoir. Rosa découvrira les « hommes », leurs ambitions, leurs faiblesses, leur ignorance, leurs peurs, leurs tares cachées, leur cupidité, leur soif de domination… Elle s’émancipera de sa condition de femme de la fin du XIX^e siècle, et s’affranchira du joug de la religion, omniprésente à cette époque.

 

 » Et … vous comptez l’organiser comment, votre concours, si c’est une histoire entre homme ? »

 

« Le chef d’œuvre de François Dermaut« . Ni plus ni moins, voilà ce que nous annonce l’accroche du dossier de presse de cet album. François Dermaut quant à lui, nous affirme que « Rosa, c’est le scénario [qu’il] cherche depuis 30 ans« .

François Dermaut est de ces grands auteurs – avec Juillard et Bourgeon – qui ont su renouveler la bande dessinée historique au sein des fameuses collections Circus et Vécu, lancées dans les années 80 par les éditions Glénat. Les 12 tomes des Chemins de Malefosse que Dermaut a dessiné font maintenant partie des classiques de la bd historique. Après avoir abandonné la série principale pour ce consacrer aux deux tomes de Malefosse en 2007 et 2009, François Dermaut se faisait plus discret sur la scène BD.

Et pour cause. Il planchait avec acharnement et détermination sur ce diptyque dont ce premier tome est le fruit d’un accouchement dans la douleur. Une faillite d’éditeur en cours de projet et une maladie grave forçant l’auteur à l’arrêt pendant un long moment, ont failli avoir eu raison de Rosa.

Cet album revient de loin, et cette histoire vient de très loin. Alors que son ami écrivain Bernard Ollivier faisait une marche de 12 000 km séparant Istanbul de Pékin, il imaginait, pour supporter la solitude, une histoire avec un personnage central. Rosa était née.

En s’emparant de ce scénario, François Dermaut rompt définitivement avec les grandes épopées historiques pour faire une magnifique chronique sociale intimiste.

Il met de la lumière et de la tendresse dans une histoire ou l’on pourrait s’attendre à n’y voir que vice, orgueil et vanité. La lumière, c’est Rosa. Femme fidèle, dévote et surtout courageuse qui est prête à s’offrir à une bande de rustres pour sauver son mari de la maladie. Difficile à comprendre de la part d’une femme qui était bien peu considérée par son homme. Mais la force du pardon et la puissance de l’amour mèneront Rosa vers l’émancipation la poussant au réveil et à la réaction. D’un être transparent prête au sacrifice, elle se révèlera femme de tempérament et déterminée à prendre en main son destin.

Elle mènera par le bout du nez tous ces hommes violents, vaniteux, cupides, cruels, orgueilleux, ambitieux et nous offre à nous lecteur, un panorama de la situation de la femme dans la société rurale de la fin du XIXe siècle.

La galerie de personnages est à la fois truculente et effrayante. Ils ont tous la gueule de l’emploi et Rosa doit aimer vraiment très très fort son mari pour jouer les arbitres de ce pari idiot !

Le dessin réaliste, parfois à la limite de la caricature, est à ce titre très expressif. Les gros plans et cadrages serrés sont nombreux, renforçant le caractère intimiste et l’ambiance huis-clos de l’histoire. Priorité est donnée aux acteurs, à leur caractère et à leurs échanges plutôt qu’aux décors ou même à l’action. C’est d’ailleurs ce qui permet au récit de ne pas sombrer dans le scabreux et de sonner juste, avec humanité et parfois tendresse.

 

J’attends avec impatience le dénouement de ce pari dans le tome 2, non pas pour savoir qui est l’homme le plus vigoureux du village, mais plutôt pour savoir jusqu’où ira Rosa pour sauver son mari et ce qui l’a réellement motivée à animer ce jeu sordide.

 

 

 

Loubrun

 

Scénario : Laurent Frédéric Bollée

Dessin : Serge Fino

Editeur : Glénat

48 pages

date de sortie : mars 2015

genre : Saga, Histoire, Esotérique

 

 

Résumé

1788. Étienne et François Rochebrune sont deux frères jumeaux aux caractères diamétralement opposés : Étienne, l’intellectuel, passe sa vie dans les livres, tandis que François, plus impulsif, est une vraie force de la nature. Ils descendent d’une longue lignée de maîtres saintiers dont le métier consiste à dessiner, sculpter et fondre les cloches. En recherche d’un chantier où exercer leurs talents, ils arrivent à la ville de Châtellerault. Ici, les gens se plaignent de la cacophonie produite par les cloches en piteux état de l’église Saint-Jacques. Comme il est de coutume de croire que les jumeaux portent malheur, les fidèles voient les frères Rochebrune d’un mauvais œil. Pourtant le maire de la ville décide de leur confier le chantier. Après une brève inspection, les jumeaux constatent l’étendue des dégâts et découvrent, gravées sur les cloches, de mystérieuses inscriptions en latin datant du XIV^e siècle qui dévoileraient l’emplacement du tombeau de la Vierge Marie !

 

 » Je dis juste que depuis que vous êtes dans la région,

les ennuis ont commencé … »

 

Les éditions Glénat ont le chic pour nous servir de grandes sagas, qu’elles soient familiales, sociales ou ésotériques. Après les brasseurs de bière dans Les maitres de l’orge, les pêcheurs de sardine dans les Chasseurs d’écume ou les secrets de la Franc-maçonnerie dans le Triangle secret, Laurent Frédéric Bollée (Deadline, Un long destin de sang, Terra Australis) et Serge Fino (Chasseurs d’écume), nous proposent une incursion au sein de la corporation des maitres saintiers plus communément nommés « fondeurs de cloches ».

 

S’inspirant directement de la vie de sa propre famille, Laurent Frédéric Bollée met à l’honneur avec passion un artisanat méconnu, qui a contribué – et contribue toujours – à rythmer la vie de toutes les villes et villages. La fabrication des cloches des églises est un véritable art que l’auteur entend bien nous faire partager.

Mais il n’a pas l’intention de nous ennuyer en nous livrant un cours magistral sur la fonderie. Son scénario mêle habilement Histoire et action à la sauce thriller ésotérique, dans des proportions suffisamment raisonnables pour capter l’attention du lecteur.

 

Le scénario, de facture assez classique, est sans grande surprise pour l’instant, mais il est efficace. L’auteur a le temps de réserver son lot de surprises, puisque la série est prévue en 7 tomes et la saga doit se dérouler jusqu’au XXe siècle. Pour l’instant, il plante le décor, installe les personnages et lance l’intrigue sur les chapeaux de roue en terminant ce tome 1 sur un cliffhanger à faire pâlir d’envie les meilleurs scénaristes américains de série TV.

 

Serge Fino qui avait magnifiquement mis en image la saga sardinière des Chasseurs d’écume, récidive ici avec le même talent. Son dessin réaliste est soigné, les planches sont belles et les ambiances réussies. Comme le scénario, c’est sans fioritures, parfois un peu austère, mais rudement efficace.

 

Voilà donc une nouvelle série qui démarre bien et qui présente tous les ingrédients pour trouver rapidement son public, pour peu que l’aspect ésotérique ne prédomine pas trop.

 

 

 

Loubrun

 

Pour en savoir un peu plus sur la fonderie Bollée : ICI

Le Carillon de l’église de Châtellerault, composé de 52 cloches Bollée. C’est ici que démarre l’intrigue de cette saga.

 

Scénario : Thierry Smolderen

Dessin : Laurent Bourlaud

Éditeur : Ankama

60 pages + dossier de 11 pages

date de sortie : janvier 2015

genre : science-fiction, anticipation

 

 

« Les plus faibles y restent, les autres passent au travers …

C’est ainsi que se forme l’élite qui triomphera de la Terre … »

 

Résumé

Condamné à l’exil lunaire comme tous les criminels condamnés depuis deux cents ans, Jâ Benal est en réalité un atomiste de génie envoyé par la Haute Cour terrestre pour infiltrer les hautes sphères d’une colonie soupçonnée de projets de rébellion. Au cours d’une aventure tenant à la fois du roman d’espionnage et de la SF pulp la plus débridée, Jâ Benal et sa complice vont déjouer les pièges de la Lune, et provoquer, bien malgré eux, une catastrophe d’ampleur cosmique qui remettra tous les compteurs à zéro…

 

 

 

 

Voici le 11ème volume de la très belle collection dirigée par Olivier Vatine, consacrée à l’adaptation des romans SF de Stefan Wul. Écrit en 1956, Retour à zéro est le premier roman de Wul, et se pose aujourd’hui comme l’œuvre fondatrice des univers créés dans ses autres ouvrages. Les thématiques de l’environnement et des bouleversements climatiques, des colonisations de planètes, de la technologie avancée, des relations humaines, de la différence, que l’on trouve dans le reste de son œuvre, son déjà présentes ici.

Cette histoire à pourtant été écrite sans plan et de manière quasi impulsive. Son épouse ayant été déçue par la lecture d’un roman de SF, Stefan Wul qui était alors chirurgien dentiste, s’est lancé pour défi de lui écrire une meilleure histoire.

 

Plus que l’histoire du roman en elle-même, c’est ce côté écriture improvisée qui fascine Thierry Smolderen (Souvenirs de l’empire de l’atome) et l’a motivé pour adapter ce roman. C’est certainement là une des clés de la réussite de cet album. Le côté feuilletonnesque de l’histoire est assez plaisant et Smolderen se plait à retranscrire une narration originale un peu brouillon. Néanmoins, si les scènes donnent l’impression de se suivre un peu à la va vite, l’ensemble est très cohérent, bien rythmé, et se lit sans ennui.

Qu’en est-il de l’histoire ? Elle est assez simple et comme souvent dans les bons romans d’anticipation et de SF, les thématiques abordées sont sérieuses et mettent l’humanité face à son propre reflet lui permettant d’observer ses travers ou ses éclats de génie. Sur des questions sociétales ou scientifiques, les plus grands auteurs de SF sont souvent des visionnaires hors pair !

 

 

Ainsi, dans les années 50, Stefan Wul pose la question de la place de la femme dans la société, en créant une colonie lunaire où elle est interdite d’instruction, et considérée comme un bien ou une esclave. Une critique à peine déguisée de la société très machiste de l’époque.

Et puis côté sciences, bien avant l’erre des nanotechnologies, il miniaturise une armée de scientifiques pour aller combattre de l’intérieur un virus mortel. Ceci vaut d’ailleurs une des plus belles scènes de la BD et n’est pas sans rappeler le film de Richard Fleischer « le voyage fantastique » sorti en 1966, soit 10 ans après le livre !

 

 

La science au service de l’humanité mais aussi parfois source de sa destruction quand elle est employée pour assouvir l’orgueil et la soif de puissance de certains. Stefan Wul préfigure dans son roman la puissance créatrice et destructrice de l’Homme, et Thierry Smolderen restitue fidèlement cette vision dans un space opéra au graphisme déroutant et osé.

 

Laurent Bourlaud qui assure le dessin de cette adaptation, est aussi graphiste, et ça se voit ! Le dessin de cette BD est loin d’être conventionnel, il suffit pour s’en rendre compte de la feuilleter rapidement. Mais, comme pour le scénario, les auteurs ont cherché à respecter l’œuvre originale à travers le dessin en s’inspirant de l’imagerie SF des années 30 et 40. Puisant son inspiration dans d’obscures BD oubliées de cette période comme « Les exploits de Radar« , Laurent Bourlaud crée une ambiance SF un peu désuète et kitsch à l’esthétique rétro assumée. Combinant formes géométriques et explosions de couleurs traitées au crayon épais, sans encrage, habillées de couleurs chaudes et vives, Laurent Bourlaud créé un style très particulier qui se démarque du reste de la collection.

C’est de prime abord assez déroutant, mais ça colle tellement bien au récit que l’on adopte sans peine ce graphisme audacieux.

 

 

 

Seule adaptation en one-shot, Retour à zéro est un bel album, incontournable pour les fans de la collection des univers de Stefan Wul et pour les adeptes de la littérature pulp des années 50.

 

 

 

 

Loubrun

 

à lire dans la même collection : Niourk ; Piège sur Zarkass ; OMS en série