Dessin : André Julliard – scénario : Yves Sente

D’après les personnages d’Edgar P. Jacobs

Editeur : Blake et Mortimer (Dargaud)

Sortie : 05/12/2014

64 pages – cartonné

Aventure, Science-fiction.

Résumé (de l’éditeur) : Le capitaine Blake vient de réussir, aux commandes d’un prototype du Golden Rocket, à déjouer une attaque suicide contre le Parlement anglais. Un exploit qui lui vaut d’être recruté par le MI 6. Sa mission ? Faire gagner aux Alliés la Deuxième Guerre mondiale et les préparer pour… la troisième ! Dans une base secrète du MI 6, Blake découvre que son partenaire n’est autre que Mortimer, son ami d’enfance. Plongés au cœur d’une vaste affaire d’espionnage et de guerre technologique entre grandes puissances, les deux hommes vont côtoyer un étrange et fort peu sympathique spécialiste des langues slaves, un certain colonel Olrik…

«Il reste une carte à jouer, Commandant :

le Golden Rocket ! »

Mon avis : Hello, old chap ! Elitiste ? Vous avez dit élitiste ? La chronique de ce jour concerne le dernier Blake et Mortimer, d’après Edgar P. Jacobs, scénarisé par Yves Sente et dessiné par André Julliard. Il s’agit encore une fois d’une des toutes grosses sorties de cette fin d’année 2014.Il est numéro 1 du top 5 des ventes (information du Télémoustique, magazine belge bien connu…des belges). A moins qu’il faille parler d’élitisme quand on parle d’albums qui se vendent bien ? Quoiqu’il en soit, Samba BD se doit de parler aussi de ces albums qui comptent grandement dans le paysage BD ce mois de décembre 2014 en librairie et sous les sapins.

L’éditeur, sur son site internet, cadre magnifiquement l’album et la place qu’il prend dans la saga : « Dans Le Bâton de Plutarque, 23e récit des Aventures de Blake et Mortimer, Yves Sente et André Juillard imaginent la toute première collaboration des deux héros. Le récit se déroule avant Le Secret de l’Espadon, nous sommes alors au printemps 1944… ». Le décor est planté ! A force de remplir les trous, les zones d’ombres laissées par Edgar P. Jacobs, il est important de savoir où l’histoire prend place : juste avant  l’Espadon !

Alors, est-ce juste un album de plus pour faire tourner les rotatives et faire fonctionner le tiroir-caisse ? C’est plus que cela. Le récit en lui-même raconte la rencontre entre Blake et Mortimer qui a pour conséquence la formation du duo mythique. Ils se connaissaient déjà enfants mais ils s’étaient perdus de vue. Blake se fait connaître par ses faits d’arme avec le Golden Rocket, l’ancêtre de l’Espadon. Mortimer, lui, travaille sur les projets d’avion du futur. On découvre également dans cet album le personnage d’Olrik qui joue déjà sur plusieurs tableaux. L’histoire est enlevée, avec de l’action. On a tous les éléments pour construire une histoire  de science-fiction historique palpitante. Bravo à Yves Sente qui a réussi une fois de plus avec cet album à se plonger dans l’univers d’Edgar P. Jacobs.

André Julliard pour sa part « se caméléonise » et intègre complètement le style graphique de Jacobs. Rien à redire, c’est parfaitement customisé dans le style du grand maître. L’exercice n’est pas facile, bravo l’artiste. J’attends cependant le jour où les ayant-droits accepteront de casser le moule et permettront des audaces graphiques et des planches un peu plus décoiffantes tant au niveau de la structure que du graphisme. Mais là, je crois que nous n’y sommes pas encore.

Alors que faut-il en retenir au final ? C’est un excellent Blake et Mortimer tant au niveau du scénario que du dessin. Cet album amène réellement un plus à la saga et nous apprend à mieux connaître les personnages principaux. J’ai pour ma part lu l’album en une traite. L’album n’a rien d’ennuyeux. C’est toujours bavard, mais pas caricatural. Il faut bien expliquer les choses, surtout si celles-ci sont un peu scientifiques, relèvent des services secrets et de leurs moyens de communication. Vous y apprendrez d’ailleurs ce qu’est le bâton de Plutarque! A noter qu’une version de l’album « à l’italienne » est sortie également et sera vite épuisée. Comme dirait notre ami Mortimer : « Good job, by Jove ! »

Scénario

Dessin

Moyenne 

Lien vers la fiche technique du « Bâton de Plutarque »: ICI.

Capitol.

Dessin & scénario : Jacques Tardi

Editions Casterman

Sortie : 26/11/2014

150 pages – cartonné

Histoire, 2^e guerre mondiale.

Résumé (de l’éditeur) : Le second volume de ce grand récit de guerre reprend là où le premier s’était arrêté, toujours sous le regard attentif de l’alter ego enfantin de Tardi : la longue marche des prisonniers dans un dénuement total et sous des températures extrêmes, la violence des garde-chiourme, la peur que suscitent les troupes russes toutes proches, les expédients pour s’assurer les meilleures chances de survie, les velléités d’évasion et ici et là quelques rares moments de récupération, comme la miraculeuse douche chaude négociée dans les locaux d’une ancienne brasserie…Autant de péripéties authentiques directement inspirées du carnet tenu au fil des jours à la mine de plomb sur « un cahier d’écolier coupé en quatre » par René Tardi, que l’on suit avec ses compagnons d’infortune tout au long de leur marche harassante à travers l’Europe dévastée, en direction de la France et de leurs foyers si longtemps espérés.

« Depuis le départ du Stalag, nous avancions avec difficulté, mettant péniblement un pied devant l’autre dans le vent violent, la neige et la nuit, le tout par -30°. »

Mon avis : Deux après la sortie du tome 1 qui nous racontait la captivité de René Tardi, père de Jacques, dans un camp de Poméranie en Pologne, voici la suite de ce témoignage exceptionnel, hors norme. Beaucoup de prisonniers ont dû subir cette épreuve. Peu ont survécu.

René Tardi avait noté en quelques mots son périple qui s’est déroulé dans des conditions démentielles : Les coups, la fatigue, le froid, la faim, la peur, la mort qui rode, l’avancée des troupes russes,… Jacques Tardi a essayé de combler les informations parcellaires, de recouper celles-ci sur le terrain pour vérifier si elles étaient correctes. Un travail complexe et de grande ampleur pour raconter l’histoire de son père avec le regret de ne pas lui avoir posé plus de questions, le temps des regrets…Heureusement, il reste un espoir qui fait avancer le père Tardi : aller vers l’Ouest, revoir un jour sa maison, sa femme, sa famille, son pays.

Jacques Tardi nous livre à nouveau un dessin de la même trempe que le premier tome. De grandes cases, un récit didactique, des longs monologues ou dialogues (père-fils) qui expliquent non seulement le déroulement de l’action, mais qui remet aussi l’histoire dans le contexte historique, jour après jour.

Les couleurs sont à nouveau minimalistes, dans la retenue, et instaure plutôt un climat, une ambiance pesante. C’est sombre et de temps en temps un peu de couleur rouge, celle du sang versé. Dans les dernières planches, des petites touches de couleurs apparaissent, le ciel devient bleu, et enfin la dernière planche est remplie de couleurs : René Tardi est rentré chez lui en France et a retrouvé sa famille.

A noter que dans cet album qui fait 150 pages, le lecteur trouvera les reproductions des notes de René Tardi, ainsi qu’un dossier expliquant les recherches sur le terrain effectués par Jacques Tardi et ses amis.

Encore une fois, cet album est un événement éditorial. Tardi y raconte l’histoire de son père mais y met aussi beaucoup de lui-même. Le travail est remarquable tant au niveau du récit que du dessin. En plus, c’est un extraordinaire travail de mémoire qui est très important pour les générations qui n’ont pas connu cette époque troublée. On attend maintenant le troisième tome et la suite du récit qui parlera probablement du retour à la vie « normale » après la guerre. Qui a eu l’idée de sortir autant de bons albums en fin d’année ? Ce serait dommage de passer à côté d’une œuvre pareille !

Scénario

Dessin 

Moyenne 

Lien vers le site de l’éditeur Casterman et la fiche technique de l’album: ICI.

Lien vers la chronique du tome 1 de « Moi René Tardi » sur Samba BD : ICI.

Capitol.

Dessin : Stefano Carloni – Scénario : Laurent-Frédéric Bollée

Editions Paquet

Sortie : 22/10/2014

48 pages – cartonné

Aventure, courses automobiles.

Résumé (de l’éditeur) : Philippe Sinclair a tout juste 20 ans en mai 1968. Il délaisse ses études de médecine pour assouvir sa passion. Il veut devenir pilote automobile. Ses premiers essais à Montlhéry, près de Paris, sont prometteurs, mais pas concluants…Philippe est invité, à sa grande surprise, à disputer une course à Bathurst, à 200 km de Sydney, en Australie. Il apprend qu’il est le fils de Phil Asher, un pilote australien qui avait participé à la course 30 ans plus tôt. Philippe est accueilli à Bathurst par le patron de l’équipe, Jack French, qui le prend sous son aile. Ce dernier semble avoir bien connu son père, décédé lors de sortie de piste des années plus tôt… Philippe Sinclair marchera alors sur les traces de ce père dont il ignorait l’existence. Il va y connaître, en quelque sorte, son vrai destin. Une première course professionnelle qui va se transformer un parcours initiatique, une quête identitaire, où le passé et le présent sont étrangement liés…

« J’ai toujours voulu te protéger, tu comprends… ? Pour moi, ton père est vraiment mort depuis vingt ans ! »

Mon avis : Les nouveautés se suivent chez Paquet et aussi pour la collection « Calandre », consacrée à la course automobile. Le tome 1 est arrivé dans les librairies depuis la fin du mois d’octobre 2014. Le scénariste s’appelle Laurent-Frédéric Bollée, un journaliste spécialisé en sports automobiles. Parallèlement, il devient scénariste et a publié plus de 40 albums dans  les plus grandes maisons d’édition dont la série ApocalypseMania, l’Ultime Chimère ou des albums majeurs comme Terra Australis, Deadline ou XIII Mystery, Billy Stockton. Il est donc loin d’être un débutant dans le scénario de BD. Le dessinateur est Stefano Carloni. De nationalité italienne, il a déjà travaillé pour plusieurs maisons d’édition transalpines. C’est son premier album en français.

Sur quelle base démarre l’histoire ? Philippe Sinclair, un jeune pilote français à la fin des années ’60 est invité en Australie pour représenter son père décédé lors de la course mythique de Bathurst, l’équivalent des 24 heures du Mans en France. Leurs destins vont s’entremêler et Sinclair va retrouver les traces de son père. Cet album est en réalité un voyage et une introspection de Philippe Sinclair sur ses racines, sur son père décédé en course. Ce voyage va prendre des allures de parcours initiatique et va bouleverser sa vie. Autour de ce thème central, vient se lier un autre élément, la vengeance d’une famille de fermiers qui a un compte à régler avec le défunt père de Sinclair. Il faut savoir que la course automobile sert de décor mais n’est pas vraiment le thème central. Le scénario ne se limite pas, loin de là, à raconter une course de 24 heures. C’est beaucoup plus développé que le thème basique de la course automobile.

Le dessin de Stefano Carloni est de bonne qualité. Il me fait penser à l’école italienne des Fumetti mais aussi aux Comics américains. La composition des planches est des plus conventionnelles. Les angles de vue sont plus cinématographiques. Les personnages sont bien rendus même si parfois certains visages sont peu expressifs. Les couleurs de Carloni font appel à des tons se rapprochant du sépia pour, je suppose, faire référence aux années ’60. C’est une option mais je trouve qu’au final le résultat est un peu triste.

Le bilan ? La lecture est fluide, ce qui est déjà pas mal. Les amateurs de bolides et de scènes de courses seront au régime minimum. Mais par contre il y a une trame, des sentiments et une vraie trajectoire humaine pour le personnage principal. Mon sentiment par rapport à l’album est globalement positif mais le concept général de la série peut encore être amélioré…

Scénario  
        

Dessin  
         

Moyenne           

Lien vers la page Facebook de l’éditeur Paquet: ICI.

Capitol.

Dessin : Michel Constant – Scénario : Denis Lapierre 

Editions Paquet

Collection Calandre

Sortie : 22/10/2014

48 pages – cartonné

Aventure, automobile.

Résumé (de l’éditeur) : Mauro s’entraîne sur les routes de campagne des environs de Brescia. Gigi, son co-pilote, écrit des indications sur sa conduite sur un dérouleur de notes. Ce dernier suspend l’entraînement pendant quelques jours. Il doit s’absenter, comme chaque année, pour rendre visite à une vieille dame. Gigi se montre fuyant lorsque l’on lui demande des précisions. … Ce qui attise la curiosité de Mauro. Qui est- cette vieille dame ? Pourquoi tant de mystère ? Mauro fouille dans les affaires de son ami. Il n’y trouve qu’un vieux dérouleur de notes. Rien d’intéressant… Mauro Caldi se décide à suivre son ami lorsqu’il reçoit le message d’un corbeau. On le prévient. Un lourd secret va bouleverser sa vie. Quel est-il ? 

 » Quand on devient vieux, on s’attache à certaines habitudes…Tu comprendras ça… ! »

Mon avis : Plus de vingt- cinq ans après sa création et vingt ans d’absence dans le bac des nouveautés, Mauro Caldi marque son grand retour avec une nouvelle histoire, une nouvelle aventure. Ce septième album est dans la suite logique de la renaissance de cette série qui a débuté aux Editions du miroir et a été republiée par les éditions Paquet avec des nouvelles couleurs, des nouvelles couvertures des six premiers tomes entre 2011 et 2012.Le huitième tome est déjà sur les rails d’après l’éditeur.

Mais rappelons qui sont les auteurs de cette série ? Michel Constant est le dessinateur né en 1963 en Belgique. Après des études à saint-Luc à Liège, il publie ses premières planches dans le journal Tintin. Suivent les séries Mauro Caldi, Bitume chez Casterman,…En 2010, il publie « Rue des chiens marins », son premier récit en tant qu’auteur complet, pour la collection Signé du Lombard. Denis Lapierre est né en 1958 à Namur en Belgique. D’abord libraire, il devient scénariste en 1987. Il travaille pour Spirou et l’Echo des Savanes. Il collabore avec Jean-Philippe Stassen et créent ensemble « Le bar du vieux français » qui reçoit un Alpha-Art à Angoulême en 1993.Il aura ensuite de nombreuses collaborations avec de nombreux dessinateurs dont Michel Constant mais aussi Magda (Charly), Pellejero, Durieux, Chauzy,…Depuis 2011, il est directeur de collections chez Dupuis.

Michel Constant et Denis Lapierre explorent le passé et les liens qui unissent Mauro, le jeune pilote, et Gigi, son co-pilote. Qui est la vieille dame ? Pourquoi Gigi s’absente-il chaque année à la même période pour lui rendre visite ? Qui se cache derrière les messages d’un corbeau ? Il s’agit en réalité d’une enquête policière qui verra son dénouement en fin d’album. L’action se passe dans les années ’50 en Italie entre mafia et course automobile. Mais, la course automobile est en arrière-plan dans cette histoire.

Le dessin est dans le plus pur style franco-belge, un peu rétro. Mais les cases sont grandes (souvent trois cases de trois strips par planche). Les couleurs sont dans des teintes rappelant une époque ancienne avec des tons proches du sépia.

La relance de la série est réussie. C’est un album tous publics qui tient la route et plaira à de nombreux lecteurs. Une fois de plus, Paquet a eu la bonne idée de relancer une bonne série endormie.

Scénario

Dessin 

Moyenne 

Lien vers la page internet de l’éditeur Paquet et du tome 7 de Mauro Caldi: ICI.

Capitol.

Dessin & scénario : Charel Cambré

Editions Kramiek

Sortie : 22/10/2014

48 pages – cartonné

Aventure, BMX.

Résumé (de l’éditeur) : Brains, Dweezil et Lisa sont une bande de copains pleins d’énergie. Ensemble, avec leur tatoo Armando, ils forment un gang qui vit de folles aventures par-dessus les tas de ferraille de la ville. Ils sont les casse-cous sans peur du XXIe siècle. Une chose est sûre : le mot ennui ne figure pas dans leur dictionnaire ! Jump rules ! Brains veut gagner un nouveau vélo en remportant une course de BMX. Il est prêt à tout pour gagner. Même prendre une boisson énergisante interdite ! Mais il y a un obstacle sur le chemin de la victoire : son ennemi juré Steven Stunt. Pour les deux rivaux, tous les coups sont permis…Ca va frotter !

« BMX, Skateboard, Rollerblade… JUMP RULES !

Mon avis : « Jump » est une série qui cartonne sur le marché néerlandophone. Elle est éditée maintenant en français par l’éditeur Kramiek, la maison d’édition d’humour du groupe Paquet. On devrait plutôt dire que Kramiek s’intéresse aux productions d’origine néerlandophone car franchement cette série « Jump », c’est tout sauf un album d’humour !

La série est dessinée par Charel Cambré, une référence, un dessinateur qui a travaillé au Studio Vandersteen sur la série « Bob et Bobette », très célèbre en Belgique et surtout en Flandres. Le dessin ressemble d’ailleurs très fort au style de cette école issue des studios graphiques flamands.

C’est une série qui plaira à n’en pas douter aux enfants et aux jeunes adolescents qui aiment les aventures d’une bande de  jeunes accros aux sports tels que le BMX, le skateboard ou les rollerblades, qui aiment les sensations fortes que ces sports dégagent.

J’ai trouvé cette série « gentillette » et bien sous tous rapports où la morale est sauve en fin d’album. Mais suis-je le mieux placé pour juger ? Le public cible décidera en fin de comptes !

Scénario 

Dessin 

Moyenne 

Lien vers la page Facebook de l’éditeur Kramiek: ICI.

Capitol.

Dessin : François Schuiten – Scénario : Benoît Peeters

Editions Casterman

Sortie : 05/11/2014

64 pages – cartonné

Prix conseillé : 15,00 €

ISBN : 9782203043275

Science-fiction, Paris.

Résumé (de l’éditeur) : Février 2156. Kârinh est née dans l’Arche, une colonie spatiale créée par un groupe d’anciens Terriens qui a coupé tout lien avec sa planète d’origine. La jeune femme a toujours rêvé de cette Terre qu’elle n’a jamais vue, et tout particulièrement de Paris, ville découverte dans des livres miraculeusement préservés. Elle a donc sans hésiter accepté de diriger seule le Tube, un vaisseau en route vers la Terre, transportant une quinzaine de corps en hibernation. Mais les immersions, de plus en plus fréquentes, de Kârinh dans ses fantasmes de la ville ne vont-elles pas gêner la réalisation de sa mission ? Et surtout, une fois à destination, la Ville Lumière du XXIIe siècle sera-t-elle conforme à ses visions ?

« Tu es responsable du vaisseau et de tous ceux qui sont à bord. A force de négligence, tu nous conduisais tous à la catastrophe. »

Mon avis : Cette nouvelle histoire en deux tomes a pour thème la ville de Paris. Il s’agit de leur vision du futur pour la ville lumière. Parallèlement  à cette publication, Schuiten et Peeters assureront la scénographie et le commissariat d’une exposition « Revoir Paris » présentée de  18 novembre 2014 au 9 mars 2015 à la Cité de l’architecture et du patrimoine, Palais de Chaillot, 1 place du Trocadéro à Paris 16^e. Cette exposition est consacrée aux visions de Paris à travers le temps.

Cet album ne s’inscrit donc pas dans l’univers de la série mythique des « cités obscures », née il y a 30 ans mais reste fort proche quand on connait les thèmes développés pour le duo d’auteurs, à savoir l’urbanisme, la ville, les gens qui y vivent.

Au niveau du dessin, Schuiten est toujours égal à lui-même et on retrouve directement la patte du dessinateur bruxellois. Rien à redire, le travail est magnifique. Les couleurs sont bien calibrées en fonction du récit. Rien de criard, on fait dans le soft.

Par contre, j’ai été un peu déçu par le scénario ou plutôt par ce premier tome. Les auteurs veulent nous faire revoir Paris mais Paris se fait attendre. Il faut en effet être très patient…L’histoire en elle-même part en mode mineur, comme les passagers enfermés dans le vaisseau spatial en direction de la terre. Par moment, je me suis même un peu ennuyé en me disant : « alors, elle est où cette ville de Paris ? ». Le personnage principal s’appelle Kârinh. Elle est la plus jeune des passagers (parmi une horde de vieilles personnes) et a été catapultée chef de bord. Mais elle est toxicomane et abuse de substances pour rêver et essayer de retrouver dans ses rêves ses parents et la ville de Paris. L’histoire devient bien plus intéressante lorsqu’elle arrive enfin sur terre et se dirige vers Paris au départ du port du Havre, devenu la banlieue et  le port de Paris. Nous sommes à ce moment déjà à la page 47 et Kârinh arrivera à Paris à la dernière planche du tome 1.Grosse frustration donc. Autant dire que le meilleur reste à venir avec le tome 2. Ce tome 1 n’est en réalité qu’un échauffement avant le vif du sujet.

Vous l’aurez compris, j’ai été un peu déçu par ce tome 1 mais il faudra juger surtout l’œuvre sur l’ensemble des deux tomes. Mais ce n’est pas l’album par lequel le novice découvrira en priorité ce formidable tandem d’auteurs. Ce n’est pas le choc et l’émerveillement que j’avais ressenti lors de la lecture de la fièvre d’Urbicande. On en est loin. Trop psychologique, un peu trop torturé, lent, trop lent à mon goût. Cet album n’est-il pas « à la remorque » de l’exposition de Paris ? Quoiqu’il en soit, un démarrage en mode mineur. Les amateurs de Schuiten/Peeters cependant se jetteront sur cet album et je les comprends car cela reste une sortie importante dans le monde de la BD. Pour ma part, je reporte mes espoirs sur le second tome à paraître bientôt !

Scénario 

Dessin 

Moyenne 

Lien vers le site de Casterman et la fiche du livre « Revoir Paris » : ICI.

Capitol.

Dessin & scénario : Callixte

Editions Paquet

Collection cockpit

Sortie : 12/11/2014

48 pages – cartonné

Aventure, aviation.

Résumé (de l’éditeur) : Printemps 1967. Le gouvernement fédéral du Nigeria réagit à la sécession du Biafra en déclarant la guerre et organise un blocus. La situation se complique par l’intervention de pays étrangers dont les ventes d’armes alimentent le conflit. A la mort de l’industriel Marcel Castin, Gilles Durance hérite mystérieusement de l’école de pilotage dans laquelle il travaillait. En mettant de l’ordre dans les affaires de la compagnie, il découvre qu’une société de surveillance aérienne aux activités douteuses occupe l’un des hangars de l’aérodrome. Cette dernière y prépare en secret un bombardier RB26-Invader et lui confie la délicate mission de livrer le bombardier au Biafra pour le compte des services secrets français. Aux commandes de ce magnifique avion, Gilles et son équipe se lancent dans un périlleux voyage à travers l’ouest Africain qui les conduira au cœur d’un conflit armé. 

« Tu parles ! Sous ton armure de preux chevalier, tu n’es qu’un accro à l’adrénaline qui s’ignore. »

Mon avis : Une nouvelle série débute dans la prestigieuse collection « cockpit » dirigée et supervisée par la star du dessin d’aviation, Romain Hugault. Le héros s’appelle Gilles Durance et j’ai l’impression que la série va rapidement s’étoffer. Au dessin et au scénario, le lecteur retrouvera Callixte qui n’est pas un inconnu. Il a dessiné « Eightball hunter » et a été co-dessinateur sur les derniers tomes des « Enquêtes autos de Margot » avec Olivier Marin, toujours chez Paquet.

Son dessin est très moderne, ligne claire, bien fignolé, très épuré. Les personnages sont très bien rendus tant au niveau des attitudes corporelles que des expressions du visage. Les voitures et les avions sont superbement dessinés, y compris et surtout en situation. Il ne lésine pas sur les décors. Le découpage des planches est dynamique. Callixte fait aussi lui-même les couleurs et s’en tire plus que bien. Un style de dessin en fin de compte très agréable à regarder et qui donne envie de feuilleter et de lire l’album.

Le scénario, quant à lui, est dans le plus pur style « aventure, services secrets ». Ajoutez-y de l’action, des avions (collection cockpit oblige), quelques jolies filles, un plan presque foireux et un personnage principal un peu crédule. Vous avez tous les éléments pour réaliser un bon album, sans grandes prétentions, mais délassant, qu’on lit en fin de soirée en toute quiétude. C’est un album « one shoot » avec une histoire complète. Je dois reconnaître cependant que le scénario est un peu tarabiscoté. A un certain moment, j’ai dû revenir en arrière pour bien comprendre toutes les ficelles du récit car les rebondissements et les intervenants sont nombreux. C’est un peu le lot, il faut bien le dire, de ces histoires d’espionnage, de services secrets. Callixte s’est inspiré de faits réels qu’il a mis à sa sauce, bien secondés par quelques pointures (voir l’avertissement en début d’album).

Un grand mensuel français de BD en trois lettres a côté cet album dans la catégorie des « Bofs », se permettant au passage d’écrire en une phrase sa pensée sur l’album, à savoir : « Cet album volontiers machiste et va-t’en guerre réjouira les amateurs jusqu’au-boutistes de BD aéronautique, mais laissera les autres lecteurs sur leur faim ». Au revoir Buck Danny classic (classé Top ! dans le même magazine) et autres Tanguy et Laverdure…Ne parlons pas des réalisations de Romain Hugault dont le Angel Wings est un succès actuellement en librairie. Faut-il bannir pour autant les albums qui traitent d’une guerre que ce soit celle de ’40-45 ou du Biafra ? Ne peut-on pas dessiner quelques jolies filles au détour d’une case ? Cela n’a rien de révoltant, et cela reste très correct et prude par rapport à d’autres productions…C’est un avis parmi tant d’autres mais je pense qu’il est fort réducteur. Ce n’est pas parce qu’on fait une série « grand public » que c’est nécessairement de la merde en boite. D’autres livres, parfois présentés comme des chefs d’œuvre par certains, sont d’un ennui mortel à la lecture. Question de sensibilité ?  Je donne moi aussi un avis qui vaut bien un autre.

Bref, pour moi, ce fut un bon moment de lecture, sans prise de tête. Que demander de plus ?

Scénario 

Dessin 

Moyenne

Lien vers le site de l’éditeur Paquet et la fiche du livre « Le bombardier blanc » : ICI.

Capitol.