Scénario : Thierry Robberecht

Dessin : Régric

Couleurs : Bruno Wesel

Editeur : Casterman

Date de sortie : Août 2013

48 pages

genre : aventure, espionnage

En Février 1953, Lefranc suit une délégation de journalistes en URSS pour couvrir une tournée d’écrivains occidentaux. En pleine guerre froide, le groupe est évidemment infiltré et par le MGB (ancêtre du KGB) et par un espion Anglais. Ce dernier doit récupérer des documents secrets auprès d’une généticienne. Malheureusement, la transaction ne se passe pas comme prévu, et notre célèbre journaliste se retrouve impliqué dans une sombre histoire d’espionnage. Sa mission : faire échec à l’ultime projet fou du « camarade » Staline.

Depuis quelques albums déjà, Lefranc est replongé dans les années 50 et il semble que cette époque soit celle qui lui aille le mieux. Cette période de guerre froide est bien sûr propice aux grandes histoires d’espionnage et c’est sur cette voie que nous entraînent Thierry Robberecht et Régric.

Malheureusement, la sauce a du mal à prendre. Même si la lecture reste plaisante, à aucun moment je n’ai été embarqué par ce rocambolesque thriller scientifique. Sur un scénario un brin naïf et sans surprises, les personnages et les situations sont peu crédibles, parfois même ridicules.

A l’heure des séries télé aux intrigues complexes et aux multiples rebondissements, ce type d’album à l’intrigue simpliste et facile a vraiment du mal à convaincre. D’autant que les récitatifs inutiles et pesants parsemant les cases, alourdissent la lecture. Quel est l’intérêt de dire que « Lefranc entend le bruit caractéristique d’une clé qui tourne dans la serrure » alors que c’est exactement ce qui est dessiné et que le dessin est parfaitement clair et compréhensible !? C’est un style d’un autre temps, qui, employé aujourd’hui contribue à ringardiser la série. N’est-il pas possible d’ancrer l’histoire dans les années 50 en utilisant une technique narrative plus moderne ?

Un bon point tout de même dans le scénario : l’absence du méchant récurrent Axel Borg. Tout comme dans les Blake et Mortimer, voir revenir sans cesse le même méchant devenait carrément grotesque. Il faut dire qu’en matière de méchant, Staline se pose bien et Axel Borg aurait fait figure d’enfant de chœur…

Pour finir sur une note un peu plus positive, Régric qui avait déjà prit les pinceaux sur les tomes 20 et 23 s’en sort de manière très honorable. Malgré un découpage assez statique, il respecte la « ligne Jacques Martin » tout en la dynamisant légèrement. Les personnages sont effectivement un peu moins figés et les mouvements plus marqués. Mais le point fort réside assurément dans les décors et la restitution de l’époque Soviétique, avec en point d’orgue une poursuite finale dans des paysages enneigés magistralement mise en scène.

Les nostalgiques de l’œuvre de Martin y trouveront peut être leur compte, les amateurs de belles histoires d’espionnage dans un contexte années 50, seront sans doute déçus.

Ma note : 5.5/10
Loubrun

Tome 1 : Les messagers de l’atome

Scénario : Romuald Pistis

Dessin : Michel Lourenço

Couleurs : Nicolas Caniaux

Editeur : Zéphyr BD

46 planches

date de parution : novembre 2010

Tome 2 : Lumière courbe

Scénario : Romuald Pistis

Dessin : André Le Bras

Couleurs : Nicolas Caniaux

Editeur : Zéphyr BD

46 planches

date de parution : avril 2013

Tome 1

En 2025, une base militaire stratégique française est installée à Abou Dhabi, aux Emirats Arabes Unis. Le porte-avions Charles de Gaulle basé au large dans le golfe Persique, rayonne sur toute la région pour protéger l’acheminement des pièces des réacteurs nucléaires achetés à la France. Trois pilotes de chasse désireux d’intégrer la prestigieuse Flottille 66, ont pour mission la protection des convois du combustible nucléaire,« Les messagers de l’atome ». Nos 3 héros, Hadien, Alf et Ming-Yué, n’auront pas la tâche facile. En plus de devoir affronter le mercenaire Hadès, soucieux de s’emparer de la précieuse marchandise, ils seront confrontés à l’apparition d’un étrange objet volant  ainsi qu’à un mal mystérieux touchant directement certains membre de l’équipage.

Tome 2

Ming-Yué est une des victimes du mal mystérieux qui touche certain pilotes. Elle est plongée dans un coma profond et ne peut suivre ses 2 collègues pour tenter de rattraper l’échec de la mission de protection de l’uranium. Hadrien et Alf partent sur une zone où une forte densité d’uranium a été détectée. Le terroriste Hadès les attends de pied ferme et le lieutenant de vaisseau Hadrien se retrouve livré à lui-même en plein désert après avoir été obligé de s’éjecter de son appareil. Tandis que le Charles de Gaulle envoie une mission de secours pour récupérer Hadrien, ce dernier fera une rencontre des plus inattendue qui lui sauvera la mise…

Voilà une série d’aventures aéronavales à la fois classique et moderne. Flottille 66 se déroule dans un futur proche permettant aux auteurs de s’octroyer quelques libertés avec une technologie existante et perceptible. Ainsi, ils peuvent aussi bien moderniser le porte-avions français et les avions Rafale qu’inventer le futur avion furtif des entreprises Dassault, et ce en restant crédible. Les auteurs réussissent à mettre en scène des équipements militaires actuels avec force détails techniques aux côtés d’inventions technologiques et de ressorts scénaristiques dignes d’un film de James Bond.

On a donc une histoire moderne bien construite, dynamique et pleine d’aventures, mais où l’on suit un trio de personnages assez stéréotypés et classiques, descendants directs des héros créés par Jean-Michel Charlier. Le type brillant et qui a toutes les qualités : sportif, intelligent, beau, courageux, fidèle, altruiste, mais rebelle et intuitif, ce qui peut être un handicap dans l’armée, accompagné d’un rigolo de service, qui n’a peur de rien, coureur de jupon, flambeur et grande gueule. Certes, il y a bien une femme pilote, mais à été plongée dans le coma dans tout le deuxième tome …

J’espère que ce personnage féminin ne se cantonnera pas à un rôle de faire valoir. Et à ce propos, j’ose croire que les auteurs n’ont pas intégré une femme à leur trio de héros uniquement parce que « aujourd’hui faire une BD sans un personnage féminin c’est juste pas possible », mais bien parce que ça fait tout simplement plus de 20 ans qu’il y a des femmes dans la Marine Nationale, y compris dans l’aéronavale. Même s’il est vrai que la majorité des pilotes de chasse sont des hommes.

Côté dessin, il est à noter qu’il y a eu changement de dessinateur entre les deux tomes. Si les deux dessinateurs ont la maîtrise sur les engins volants, on ne peut en dire autant sur les personnages. Trop figés et inexpressifs, les traits des personnages sont beaucoup moins assurés que sur les avions. Le contraste est saisissant et ne contribue pas à avoir de l’empathie pour les héros. Ceci étant dit, André Le Bras qui tient les pinceaux du tome 2 est tout de même un cran au dessus.

Pour conclure, Flottille 66 est une bonne série d’aventures aéronautiques très documentée qui ravira les amateurs du genre, mais dont les personnages gagneraient à être sortis d’un stéréotype vieux de 40 ans. 

Ma note : 6.5/10

Loubrun

Scénario et dessin : Amazing Améziane

Editeur : Casterman

Collection : KSTR

date de sortie : mars 2013

170 planches

genre : polar

Résumé (éditeur)

Alice, star de la télé réalité et fille du parrain de la mafia de Las Vegas Victor Torrio, a été kidnappée par les zétas, des narcos mexicains. Bronson « Bag Man », le porteur de valises, et Richard « Iceberg » Kowalski, le tueur à gages, ont pour mission de ramener la jeune femme… sans oublier la rançon : deux millions de dollars. Et si pour cela, de l’Arizona à Tijuana, il leur faut jouer de la gâchette un peu ou même beaucoup, eh bien… ainsi va la vie, non ?

Un mélange de Tarentino et de Scorcèse. Voilà l’œuvre que nous livre Ameziane avec ce one shot. Ce polar noir et sanguinolent où l’on défouraille comme on respire, nous invite au plus près du système mafieux qui fait tourner Las Vegas. Les gangsters d’aujourd’hui ne se cachent plus. Leurs proches sont des stars, Ils ont pignon sur rue, et sont vraiment tout puissants. Pas de « code de l’honneur » ici. Seuls comptent le business et le fric servis par une violence et une noirceur qui rythme la vie des Bag Men, les portes flingues, les hommes de mains, les garants du bon fonctionnement de ce système économique si particulier.

L’histoire concoctée par Améziane est somme toute assez simple et sans réelle surprise. Un kidnapping, une rançon, des jalousies, des rancoeurs tenaces, des narco trafiquants impitoyables, bref rien de très original pour ce genre d’histoire. En revanche, ce qui rend cette BD captivante, c’est son style. Améziane use (d’aucuns diront qu’il en abuse) habilement de flash-back et de flash forwards pour présenter au lecteur tous les rouages de son histoire. Avec cette narration complexe, il prend toutefois le risque de le perdre dans les bas fonds de Vegas. Mais le dynamisme créé par un découpage recherché, enrichi de dialogues incisifs, nous empêche de boire la tasse et nous tient en haleine jusqu’à la fin. A ceci s’ajoute un graphisme tout en bichromie(s) aux nombreux aplats noirs, plaqué sur des planches aux contours noirs comme s’il fallait enfermer un peu plus les protagonistes dans leur sombre univers. 

Pour résumer, Bag Men, c’est du glauque avec style, au format comics assumé, maîtrisé et revendiqué et qui n’a rien a envié à ses confrères US du même genre.

Dépressifs s’abstenir, car tout ceci est vraiment très noir …

Ma note : 7,5/10

Loubrun

Scénario : Aurélien Ducoudray

Dessin : François Ravard

Editeur : Futuropolis

date de sortie : juin 2013

232 pages

genre : documentaire

 Des clichés contre les clichés

CLICHÉ : n.m. 1– image négative d’une photographie – Par Ext. Photo. 2– fig. et péj. Idée ou expression toute faite trop souvent utilisée => poncif, banalité, stéréotype

En 2004, Aurélien Ducoudray est photographe de presse dans un petit quotidien de province. Lorsqu’il apprend dans son propre journal qu’un convoi humanitaire va se rendre prochainement en Bosnie, il veut en faire partie pour rompre la monotonie de son quotidien et pour avoir une autre vision de la situation en ex-Yougoslavie que celle donnée par les médias. Malgré le désintérêt que porte son patron à cette affaire, il obtient l’autorisation de partir à condition qu’il prenne des congés.

Il rejoint donc l’association qui s’apprête à envoyer un seul et unique camion en Bosnie. On est loin des grandes missions humanitaires diligentées par les ONG. Ici, nous avons à faire à Arlette, ancienne prof de collège qui a mené pendant 6 ans de suite un projet pédagogique avec ses élèves pour venir en aide aux Bosniaques. Elle poursuit son oeuvre entourée de bénévoles ayant chacun une spécialité utile pour la mission.

L’amateurisme de cette joyeuse bande donne le ton de la mission et de l’ouvrage : enjouée et cocasse. La naïveté de Ducoudray qui finalement, comme l’immense majorité des riches Européens, ne connaît rien du conflit qui a fait rage en ex Yougoslavie, est touchante. Mais attention, l’affaire est sérieuse. Arlette est de ces femmes de caractère à qui rien n’est impossible et qui ne renonce jamais. C’est avec fermeté qu’elle mène sa barque dans le seul et unique but d’apporter tendresse et réconfort autant affectif que matériel.

Le rythme enlevé et le ton léger nous font littéralement avaler les 210 pages de ce livre. Aurélien Ducoudray et François Ravard nous font passer en un clin d’œil du rire aux larmes, de la blague de potache au drame humain. Ce témoignage est une tranche de vie(s) sans fioritures et sans tricheries nous présentant avec humilité les conséquences dramatiques d’un conflit difficile à comprendre qui pourtant s’est déroulé à nos portes. Mais ce qui compte le plus pour Arlette, n’est pas tant de comprendre que d’aider.

Si l’essentiel de l’ouvrage se concentre sur le séjour humanitaire en Bosnie, l’auteur nous glisse quelques résumés historiques sur le conflit permettant de mieux comprendre ce qu’ont enduré les populations.

Le dessin en noir et blanc, sans cases délimitées relève de prime abord davantage du crayonné et du carnet de voyage. Qu’on ne s’y trompe pas ! Le trait est expressif et très vivant. L’absence de contour aux cases donne une vivacité et une énergie au récit qui colle parfaitement au dynamisme de l’équipe humanitaire. Comme pour marquer la rigueur et la dureté de l’Histoire, seuls les faits historiques sont encadrés.

Ce témoignage est beau et sincère. Il montre qu’avec trois fois rien et une bonne dose de volonté et d’abnégation, il est possible de réaliser de grandes œuvres. Mais il montre également que la paix peut aussi tuer à petit feu …

Ma note : 8.5/10

Loubrun

le blog de François Ravard : http://francoisravard.canalblog.com/

le blog de Aurélien Ducoudray : http://boulamatari.blogspot.fr/

Scénario : Daeninckx

dessin : Mako

adapté du roman de Charles Willeford

Editeur : Casterman

Collection : Rivages/Casterman/noir

date de sortie :avril 2013

104 pages

genre : western

Résumé (éditeur)

XIXe siècle, quelque part dans le sud des Etats-Unis, non loin de la frontière mexicaine. Johnny Shaw, dix-neuf ans, est un très jeune homme blond tout juste sorti de l’adolescence, et il est en fuite. Le clan des Reardon est sur ses talons afin de venger la mort du plus jeune des fils Reardon, Onyx, que Johnny affirme avoir descendu « à la régulière ». Difficile pourtant de discerner le vrai du faux, dans cette histoire sans témoin que vient encore obscurcir un conflit foncier jamais réglé entre feu le père de Johnny et les Reardon. Traqué, seul contre tous, le jeune homme reçoit l’aide inattendue de Dover, un ancien tueur à gages devenu maréchal-ferrant, qui lui enseigne les subtilités du maniement des armes et l’art de la survie à tout prix. Mais comment être sûr que Johnny, impétueux, violent et immature, ne va pas se laisser griser par le nouveau pouvoir dont il se sent investi ?

Adaptation d’un roman de Charles Willeford  par Didier Daeninckx dans la belle collection Rivages / Casterman / Noir, la Différence est un mélange de western et de polar. D’après le pitch de l’éditeur.

Autant le dire tout de suite, ma curiosité avivée par ce curieux mélange des genres n’a pas été rassasiée.

Le côté western de ce récit est des plus banal : un conflit à propos d’un terrain, une vendetta, un règlement de comptes, un vieux truand rangé qui transmet son savoir, un gamin qui a tout perdu, qui apprend vite et qui tourne mal, bref, toutes les recettes et ficelles du genre sont là. Le problème ce sont les personnages. Ils manquent totalement de profondeur et aucun d’eux ne donne envie de le suivre. Leur psychologie  n’est pas développée et on tourne les pages comme celles d’un album photos, juste en regardant les images.

Images qui par ailleurs n’ont rien de transcendant. Beaucoup de gros plans et quasiment pas de grands espaces, comme si les auteurs avaient voulu faire l’économie des décors. A moins que cette histoire ne corresponde pas au format de cette collection.

Pour le côté polar…. hé bien, j’ai beau chercher, excepté le côté noir et violent du jeune Johnny, je n’en vois pas l’ombre d’un cheveu … .

Je ne connaît pas le roman de Charles Willeford, mais j’ai le sentiment que cette adaptation ne fait que survoler l’œuvre originale en se contentant de juxtaposer des scènes pour répondre au pitch du récit. Or, l’intérêt des polars réside davantage dans la description de la psychologie des personnages que dans la simple exposition des faits.

Amateurs de polars, passez votre tour sur cet album. Amateurs de westerns, vous y trouverez peut-être votre compte si vous aimez les histoires brutales et sans surprise.

Ce qui est sûr, c’est que la collection Rivages/Casterman/Noir nous a habitué à mieux.

Ma note : 5/10

Loubrun

Scénario : Valérie Lemaire

Dessin : Olivier Neuray

Couleurs : Ruby

Editeur : Casterman

Date de sortie : mai 2013

48 pages

genre : Historique

En Mai 1945, alors que la Seconde guerre mondiale touche à sa fin, deux jeunes officiers de l’armée britannique sont affectés dans un camp de prisonniers de la Wehrmacht, situé à Lienz en Autriche. Leur surprise est de taille quand ils constatent que le camp est ouvert, que geôliers et prisonniers fraternisent et que les prisonniers ne sont pas Allemands mais Russes et plus précisément Cosaques. L’incompréhension est totale et leur vision manichéenne du conflit est mise à mal. Considérant en premier lieu ces prisonniers comme des traîtres à leur pays et aux alliés, ils découvriront au fil du temps et avec l’aide de la belle Macha, les raisons de l’engagement de ces Cosaques aux côtés des troupes Hitlériennes.

Valérie Lemaire et Olivier Neuray nous présentent un pan méconnu de la Seconde guerre mondiale : le ralliement de troupes cosaques à l’Allemagne nazie pour combattre Staline et leur abandon par les alliés à la fin de la guerre.

Historiquement Les Cosaques furent l’armée d’élite du Tsar. Lors de la victoire des troupes de l’armée rouge en 1917, grand nombre d’entre eux ont fuit la répression Bolchévique et s’exilèrent en Europe et notamment en France. On les appelait les Russes blancs. Chassés de Russie ou contraint à l’exil, ils vouaient une haine farouche au communisme et plus particulièrement à Staline.

Au lendemain de la guerre, Staline promit l’amnistie et le pardon à tous les Russes exilés. Nombre d’entre eux répondirent à son appel, sans se douter du piège mortel qui leur était tendu. Staline ne leur pardonnera rien et en enverra une grande partie pourrir dans les goulags de Sibérie.

Les prisonniers du camp de Lienz sont pris entre deux feux. Les motivations qui les ont poussés à combattre aux côtés d’Hitler n’empêcheront pas les alliés de les sacrifier sur l’autel de la géopolitique.

Ils savent le sort qui les attends s’ils tombent entre les mains des Soviétiques. Aussi, leur libération se transforme-t-elle en un véritable drame.

Sur un scénario simple et didactique, le récit se déroule de manière très fluide et Valérie Lemaire réussit à intégrer parfaitement la petite histoire dans la grande.

Toutefois on peut regretter que l’émotion ressentie ne soit pas à la hauteur du drame vécu par les Cosaques et les soldats britanniques. Bien qu’expressif, le trait style ligne clair d’Olivier Neuray est sans doute trop lisse et trop figé pour donner une dimension un peu plus épique a cette tragédie.

Il n’empêche, Les Cosaques d’Hitler, en soulevant le voile sur un pan méconnu de l’Histoire, a le mérite de révéler la complexité de ce conflit et de contribuer au travail de mémoire de ses  innombrables victimes.

Ma note : 7/10

Loubrun

Scénario : Jean-François Di Giorgio

Dessin : Laurent Sieurac

Editeur : Soleil Productions

Date de sortie : Avril 2013

48 pages

Genre : Aventure historique

Thorvald Asvaldsson est banni de son village après avoir tué le médecin qu’il avait pris pour l’amant de sa femme. En bon viking qu’il est, Thorvald, au lieu d’être auprès de sa femme enceinte était en train d’écluser quelques godets. Ce qui explique la confusion dont le pauvre médecin est victime. Thorvald voit là une chance à saisir et part donc à la recherche de cette île que lui avait jadis indiqué un marin égaré.

Erik, son fils, naît pendant l’exil. Le clan trouve finalement une terre où s’installer et pendant qu’Erik grandit, les hommes procèdent de-ci de-là à quelques raids meurtriers qui ont fait la renommée des peuples vikings.

Cette série est censée raconter la vie d’Erik le rouge, célèbre viking qui colonisa le groenland. Ce Premier album met en place la série en racontant surtout la vie de Thorvald plutôt que celle de son fils. S’il peut être intéressant de connaître les origines d’Erik, on peut s’étonner que cela prenne tout l’album. Une dizaine de pages auraient été suffisantes pour ensuite plonger dans le vif du sujet : la vie d’Erik le rouge et son arrivée au Groenland.

Au final, le scénario ne présente pas un grand intérêt et la narration se résume à  succession de clichés sans grande surprise.

Heureusement, Laurent Sieurac sauve les meubles avec son dessin détaillé et magistral sur les décors. Les scènes en mer au milieu des glaces sont absolument sublimes et la majesté des paysages est parfaitement rendue. La lecture devient du coup moins pesante, d’autant que le découpage dynamise autant qu’il peut le récit.

Souhaitons que le tome 2 nos propose un peu plus de souffle épique.

Ma note : 6.5/10

Loubrun

Scénario, dessin et couleurs : Baru

Après avoir effectué un braquage, Jimmy Cobb fuit la gendarmerie et se retrouve en plein milieu d’un champ de blé dans la Beauce profonde pour y planquer son magot. Le soleil de plomb doit lui brouiller l’esprit, car il ne remarque pas que Chim, un gamin planqué dans les blés, ne loupe rien de la scène. Jimmy n’est pas très loin d’une ferme dans laquelle il espère trouver refuge. La chaleur étouffante qui brûle les champs n’est rien en comparaison de l’enfer qu’il trouvera dans cette ferme.

Cette ferme est un concentré de la misère sociale des plus sordide : un maître des lieux tyrannique et libidineux, une femme rongée par la haine, un frère suintant l’alcool, un fils battu à coup de ceinturon, une fille folledingue nymphomane et une grand-mère désabusée qui manque de se faire pousser dans la tombe à chaque instant. Le gangster a mis les pieds dans une cocotte minute dont la soupape est restée fermée trop longtemps, et le magot qu’il trimballait va tout faire péter !

On dit que l’argent rend fou, mais là les protagonistes sont déjà tous bien atteints et, la chaleur aidant, le lecteur assiste à un maelström de folie destructrice.

Avec Canicule, Baru inaugure une série d’adaptations des meilleurs romans de Jean Vautrin.

Le scénario de cette histoire est un peu léger, mais la mise en scène parfaite de Baru nous offre une lecture fluide permettant de bien cerner chaque personnage et leur noirceur. La lumière inondant les premières pages s’amenuise au fil du récit et l’auteur nous pousse sans ménagement dans cette cour de ferme glauque. On en vient finalement à se demander si Jimmy le gangster n’aurait pas mérité un meilleur traitement !

Un bon polar lumineux et noir à la fois, qui n’aurait pas démérité sa place dans la belle collection Rivages/Casterman/Noir.

Ma note : 7.5/10

Loubrun